Editions Parenthèses

New York délire

Varoujan — 2025-10-03T22:00:00Z

Manhattan est l'arène où se joue le dernier acte du monde occidental. Avec l'explosion démographique et l'invasion des nouvelles technologies, Manhattan, depuis le milieu du xixe siècle, est devenu le laboratoire d'une nouvelle culture — celle de la congestion — ; une île mythique où se réalise l'inconscient collectif d'un nouveau mode de vie métropolitain, une usine de l'artificiel où naturel et réel ont cessé d'exister. New York délire est un « manifeste rétroactif », une interprétation (…)

- Architectures / Dessins et projets, Histoire de l'architecture, Théorie, Etats-Unis, Urbanisme, Manifeste, Ouvrage illustré, Histoire des villes, New York

L'école d'architecture de Marseille

Varoujan — 2025-10-02T22:00:00Z

Longtemps rattachée aux Beaux-Arts, l'architecture, d'abord simple section, est devenue au xxe siècle une discipline autonome — et majeure — du paysage français de l'enseignement supérieur.
À Marseille, l'engouement des étudiants pour l'architecture avait très tôt révélé l'exiguïté des locaux en centre ville du palais Carli, réservé depuis le xixe siècle aux classes d'art. De projets de déménagement en perspectives d'extension, aucune solution satisfaisante ne sera trouvée avant le tournant historique de l'implantation de l'École d'architecture à Luminy, en 1967.
En même temps que ceux de l'École des beaux-arts, ses bâtiments couleur craie prendront place dans le somptueux cadre naturel des calanques de Marseille. Conçus par l'architecte du campus René Egger dans un style à la fois moderne et méditerranéen, ils seront dès leur inauguration le lieu d'une véritable ébullition culturelle, artistique et estudiantine.
Alors que l'École nationale supérieure d'architecture de Marseille a quitté ce site exceptionnel pour l'entrée Nord de la ville, où elle s'est fédérée avec d'autres établissements au sein du nouvel Institut méditerranéen de la ville et des territoires (IMVT), un regard rétrospectif s'imposait.
Cet ouvrage, largement nourri d'archives, est la combinaison d'un essai historique et architectural et d'un hommage rendu aussi bien à l'École d'architecture de Luminy qu'à son emblématique architecte.

Se mouvoir et être ému

Varoujan — 2024-09-11T22:00:00Z

Considérée par la philosophie esthétique comme œuvre imparfaite parce qu'assujettie au besoin et à la nécessité, l'architecture ordinaire est ici l'objet d'un tout autre regard. Habitation, lieu de travail, de culte ou de simple passage, elle est montrée au contraire comme l'endroit d'une expérience éminemment esthétique en ce qu'elle donne accès au plus profond de notre être-au-monde.
Laissant à d'autres la vénération immobile de l'architecture monumentale, l'autrice chemine sans masque dans l'infinie complexité des émotions et des sensations suscitées par ces espaces du quotidien. Sont éveillés en nous, dit-elle, tandis que l'on s'y meut, le sentiment d'être à sa place, celui d'être vivant, de battre à l'unisson du monde.
Cette version dynamique de l'esthétique architecturale, qui recourt aux concepts de rythme, d'ambiance et d'atmosphère, s'affirme comme résolument contemporaine et, à ce titre, comme une source d'inspiration à la fois nouvelle et indispensable.
Car ce contrepied pris des théories de Kant, Hegel et Benjamin l'est aussi d'une certaine architecture dont les excès de façade privent de toute sève nos lieux dits de vie.

Le Corbusier, Parcours

Varoujan — 2024-08-22T22:00:00Z

Parcourir l'œuvre de Le Corbusier, depuis ses premières villas à La Chaux‑de‑Fonds jusqu'aux bâtiments majeurs de l'après‑guerre (l'Unité d'habitation de Marseille, le couvent de La Tourette), parcourir les différents types de programmes auxquels l'architecte a été confronté (habitation individuelle, logement social, bâtiment public civil ou religieux), et surtout parcourir chacun de ces bâtiments par une approche progressive à l'aide de plans‑séquences photographiques, pour percevoir toute la richesse des espaces intérieurs et visualiser, tel l'usager, la qualité architecturale du lieu, mélange de géométrie et d'émotion, de matière et de lumière. Chaque projet est lui‑même l'occasion de revisiter la pensée de Le Corbusier, à travers ses écrits, ses croquis et dessins préparatoires et de mettre ainsi en perspective l'édifice avec l'ensemble de la production passée ou à venir de l'architecte. Cette véritable « promenade architecturale » permet de mieux appréhender et comprendre l'œuvre construite de l'un des architectes majeurs du xx^e siècle grâce à un cheminement virtuel à l'intérieur d'édifices souvent inaccessibles et répond à l'un des principes clés de l'avant‑garde de l'entre‑deux‑guerres : la perception de l'architecture en mouvement. De 1905 à 1963, douze bâtiments majeurs de l'ensemble de l'œuvre architecturale de Le Corbusier : villa Fallet, villas Stotzer et Jaquemet, villa Jeanneret‑Perret, villa Schwob, Une petite maison, villa Savoye, Pavillon suisse, manufacture Duval, Unité d'habitation, couvent de La Tourette, écluse de Kembs‑Niffer, pavillon d'exposition Heidi Weber.

Territoires

Varoujan — 2024-05-29T22:00:00Z

Incontournables dans le paysage contemporain de la pensée urbaine, les écrits théoriques d'Igniasi de Solà‑Morales n'avaient jusqu'ici jamais été traduits en français. Ce recueil de dix textes recèle pourtant une richesse de vues propres à nourrir toute réflexion sur le rapport entre ville, architecture et territoire, qu'il s'agisse des défis d'hier ou de l'avenir latent de notre civilisation ultra-urbaine.

Invitant d'abord à une relecture de l'histoire des théories et de la pratique architecturales depuis la Seconde Guerre mondiale, l'auteur, à la fois architecte et historien, considère la ville sous l'angle de son dégagement progressif de la matérialité, et l'envisage comme un ensemble, infini et indéfini, de juxtapositions, de réseaux et de flux. Comment aménager cet espace urbain désormais fluide, sinon « liquide » ? qu'y bâtir ? selon quels principes ?

Les pistes réflexives ouvertes dans ces pages sont le fruit d'une pensée originale. Une pensée hors dogme qui, à rebours d'un urbanisme fonctionnel et sécuritaire au service des individualismes, prône le respect dans la ville des « terrains vagues », paradigme d'un droit vital à l'altérité, à la liberté, à l'absence et à l'inutilité.

Dynamiques de genre

Varoujan — 2024-01-17T23:00:00Z

Quelle place les femmes occupent-elles dans les domaines de la conception spatiale que sont l'architecture, l'urbanisme, le paysage et le design urbain ? Telle est la question placée ici au cœur des réflexions d'actrices et d'acteurs du secteur et de spécialistes en sciences sociales. Le constat général est celui d'un paradoxe entre une forte représentation féminine parmi les étudiants en architecture et un manque de visibilité des femmes dans l'exercice professionnel. Une réalité qu'incarnent leur moindre accès à la commande et leur rémunération très inférieure à celle de leurs confrères. Mesurant l'importance des inégalités entre hommes et femmes et identifiant les mécanismes de domination dans ces catégories de métiers, les contributions à cet ouvrage invitent toutefois à dépasser les notions de « femme » et de « féminisation » pour leur substituer le paradigme de « genre ». Ce nouveau prisme s'avère plus fort et mieux adapté à l'analyse des transformations de cet univers spécifique, et propre à impulser une évolution des pratiques, des manières de penser le bâti et, plus largement, des usages de la ville.

La fiction constructive

Varoujan — 2023-08-30T22:00:00Z

L'architecte allemand Friedrich Schinkel appréciait d'une architecture qu'elle ait « l'apparence de sa construction ». Creusons cette idée simple : on touche immédiatement l'une des problématiques fondamentales de l'architecture. Art non mimétique, elle n'a effectivement qu'elle-même pour modèle. Comment donc l'architecture s'imite‑t‑elle, telle est la question à laquelle, à travers la notion de style notamment, de nombreux théoriciens ont essayé de répondre. L'hypothèse de ce livre prolonge très directement ce questionnement. Elle consiste à dire que l'architecture entretient avec son substrat matériel une relation singulière, qui procède à la fois de la connivence et de la défiance, et qui définit selon les périodes, selon les créateurs, autant de stratégies particulières en matière de projet. En dix chapitres thématiques, l'auteur circonscrit le sens de cette spécularité énigmatique entre architecture et construction. Le matériau, le chantier, l'ornement, le projet, le détail, l'histoire… autant d'éclairages qui permettent de distinguer dans cette superposition à la fois évidente et complexe des modes particuliers d'apparaître, et qui révèlent le caractère spécifique de l'esthétique architecturale. Pour autant, le style ou la beauté ne constituent pas des données positives. C'est toute l'ambiguïté de cet art : exprimer, voire afficher l'artifice par lequel l'architecture, au sens propre, se dresse, tout en masquant cette dépendance par trop triviale.

Sociologie de l'architecture et des architectes

Varoujan — 2021-04-07T22:00:00Z

La rencontre entre architecture et sociologie s'inscrit de plain‑pied dans les années soixante, décennie florissante s'il en est pour l'ensemble des sciences sociales et humaines.
Côté architecture, l'heure est alors à la fin du modèle « Beaux-Arts » et à l'émergence d'une pratique engagée. La figure de l'architecte artiste, grand orchestrateur de tous les bâtisseurs, finit de perdre son prestige.
Dès lors, dans un vaste lacis de concepts, outils et angles d'approche, les deux champs, architectural et sociologique, s'entrecroisent, suscitant une multitude de théories et d'enquêtes, dont certaines sont devenues de grands classiques.
Exploration attentive et synthèse critique de ces travaux consacrés jusqu'ici à l'architecture — conception, réception, usages, enseignement, exercice… —, ce livre s'étend toutefois bien au-delà du constat. En y associant les résultats de ses propres recherches, l'auteur donne également à voir un tableau dynamique et contemporain d'une profession à l'identité et au titre chahutés par un contexte en perpétuel changement.
Cet ouvrage constitue une clé pour la connaissance et la compréhension de l'univers architectural, depuis les éternelles charrettes d'étudiants jusqu'à sa fragilisation face aux lames de fond du néolibéralisme.

Les architectes au défi de la ville néolibérale

Varoujan — 2020-05-27T22:00:00Z

Jusqu'à une période récente, la grande commande publique constituait le système de référence et l'État jouait un rôle prépondérant dans la désignation des politiques et des élites architecturales. Sous des formes différentes dans l'Histoire, les architectes ont exercé au plus près du pouvoir politique. Avant 1968, c'est la longue survivance du système originaire du XVII^e siècle, autour de l'Académie royale d'architecture, de l'École des beaux-arts et du Prix de Rome. Après 1968 et jusqu'au tournant des années 2000, c'est une politique étatique de promotion de la qualité architecturale qui a fait émerger un star-system d'architectes des grands édifices publics.
Tout ceci a commencé à s'effacer il y a une vingtaine d'années, au fur et à mesure du recul des investissements publics dans les politiques urbaines et architecturales. D'autres modalités de production se sont fait jour, comme celle du « partenariat public-privé » (PPP) issu du courant néolibéral britannique, mettant les concepteurs face à des dispositifs fortement conduits par les logiques technico-économiques des grands opérateurs du BTP, loin du statut prestigieux que donnait aux architectes-concepteurs leur connivence avec le pouvoir politique.
En s'appuyant sur l'analyse du quotidien de leur activité dans des contextes de commande diversifiés on constate notamment combien le modèle du « colloque singulier » – l'architecte et son client –, qui structure l'imaginaire de cette profession est décalé par rapport au registre fondamentalement inter-organisationnel en train de se mettre en place. Que deviennent les architectes, que devient l'architecture dans un monde où la fabrication de la ville est structurée autour de grosses organisations clientes et de puissantes entreprises positionnées sur toute la chaîne des activités économiques de l'aménagement, des services urbains à la gestion immobilière en passant par la construction ?

Frank Lloyd Wright, cinq approches

Varoujan — 2020-02-05T23:00:00Z

Géant de l'architecture du xxe siècle, Frank Lloyd Wright fut tout au long de sa carrière une figure hors norme qui, jusqu'au bout, se refusa aux limites — de l'espace, de la matière et du temps.
Son œuvre, rythmé par des « périodes » marquées, et nourri de continuels renouveaux, n'a d'ailleurs pas fini de séduire, de questionner, d'inspirer.
Ainsi en va-t-il de l'auteur de cet ouvrage, dont c'est là le second qu'il consacre au « maître » américain.
S'éloignant d'une perspective monographique, il propose ici une analyse sensible en cinq approches, comme autant de facettes d'un miroir tendu, d'un siècle à l'autre, vers cet immense architecte, ses dessins, ses écrits, sa vie, ses utopies. Un miroir qui reflète une image à la fois moins connue de Wright et, étonnamment, plus familière.
De la Californie au désert de l'Arizona, d'icônes architecturales en projets confidentiels, on découvre un homme qui, jusqu'à ses 90 ans, aura été d'une exceptionnelle modernité, cherchant à s'accorder toujours davantage avec le vivant, l'« organique » et la Terre dont il se disait l'émissaire.
Un Frank Lloyd Wright que la vie a conduit à penser grand et à voir loin : loin jusqu'à nous, à qui il a encore à dire.